Green destacou alguns aspectos da interação entre a representação teatral e a audiência com base na visão dos pintores de vasos da Atenas do século
Não se pode perder de vista que os dramas gregos foram escritos para serem representados diante de uma audiência e que o impacto de comédias, tragédias e dramas satíricos era diferente. A representação era tão importante que o autor do texto participava diretamente e ativamente dela.
O espaço físico disponível influía na representação da peça. Em Atenas, no século
Os pintores de vasos eram membros da audiência e suas pinturas mostravam, dentro das tradições de sua arte, o impacto das representações dramáticas no público (as imagens dos vasos não eram desenhos do cenário e nem fotos das representações).
Cenas de comédia existem nos vasos desde
A entrada do coro, nas comédias mais antigas, era o ponto alto da representação e tinha o maior impacto visual de toda a encenação. As comédias mais antigas tinham, provavelmente, somente um coro (o coro era o núcleo da comédia antiga e também, em certo sentido, a própria peça). É justamente a entrada do coro que os vasos mostram; os atores começaram a aparecer mais tarde, perto do fim do século
Para o pintor de vasos e seu público, portanto, o coro identificava a comédia. O aspecto visual era muitas vezes descrito pelo texto (reforço verbal, mais comum nas tragédias). Exemplo:
ἆ, ἆ.
δμοιαὶ γυναῖκες αἵδε γοργόνων δίκην
φαιοχίτωνες καὶ πεπλεκτανημέναι
πυκνοῖς δράκουσιν· οὐκέτ' ἂν μείναιμ' ἐγώ.
ἄναξ Ἄπολλον, αἵδε πληθύουσι δή,
κἀξ ὀμμάτων στάζουσιν αἷμα δυσφιλές.
A ilusão dramática era apenas parcial (sem dúvida, fazia parte da Comédia Antiga deixar a audiência ciente da artificialidade daquilo que se mostrava).
Como o impacto dos atores era menor, nos vasos mais antigos eles eram mostrados como estavam, sem referências claras ao contexto dramático (exceção: vasos do sul da Itália, não discutidos neste artigo).
As mais antigas evidências de tipos-padrão em situações-padrão datam do fim do século
A tradição de representação das tragédias em vasos é diferente da tradição das comédias. As representações de tragédias não são imediatamente reconhecíveis: não há coturnos nem máscaras... Não há também, até agora, nenhuma representação conclusiva de atores e de coros trágicos durante o século
Algumas possibilidades, ligadas ao coro: presença do auleta, figuras com roupas semelhantes e com gestos uniformes, expressões faciais muito parecidas.
Até há pouco tempo qualquer imagem com identidade de assunto entre tragédias sobreviventes (ou não) era considerada uma representação de tragédia. Estudos atuais reconhecem que a iconografia tem sua própria linguagem (no momento, uma linguagem não decifrada).
A representação da tragédia parece ter algo a ver com o modo pelo qual ela era recebida pela audiência, da qual o pintor participava. A comédia era vista literalmente, devido à ruptura freqüente da ilusão dramática (audiência ciente: homens fantasiados fazendo graça). Na tragédia a ilusão dramática se mantinha constantemente; as figuras em cena recriavam o mito e o pintor
Alguns vasos têm tênues evidências de representação de um coro; mas não há representações de atores trágicos atuando e Green suspeita que nunca teremos. Até agora, a mais convincente série representativa de performances trágicas parece se relacionar com a Andrômeda de Sófocles (5 vasos).
As representações desse gênero usavam duas convenções, a das comédias e a das tragédias. No primeiro caso, os atores eram mostrados como "membros do coro", usando os apetrechos necessários para parecerem sátiros (roupas apertadas, caudas, máscaras); no segundo caso, eram mostrados como os próprios "sátiros" (neste último caso, os problemas de interpretação são os mesmos das pinturas derivadas de tragédias).
Não é fácil achar exemplo de ruptura da ilusão dramática do drama satírico nos poucos textos que restaram — talvez em um trecho do Isthmiastae, de Ésquilo, em que os sátiros carregam máscaras iguais às que estão usando.
À medida que o século
Talvez a comédia como a conhecemos só tenha se firmado por volta de
O presente artigo mostrou como ver a interação entre performance teatral e audiência nos vasos da Atenas do século
GREEN, R. & HANDLEY, E. Images of the Greek Theatre. London: British Museum Press, 1995.
GREEN, J.R. Forty years of Theatre Research and its future directions. Disponível em http://www.open.ac.uk/Arts/CC99/green.html. Acessado em janeiro de 1999.
KAROUZOU, S. National Museum. Athens: Ekdotike Athenon, 1999.
LAWRENCE, A.W. Arquitetura grega. Trad. M.L. Moreira de Alba. São Paulo: Cozac & Naify, 1998.
ΣΕΡΒΗ, Κ. Ελληνική Μυθολογία. Αθήνα: Εκδοτική Αθηνών, 1998.
SPIVEY, N. The world as a stage. In: ________, Greek Art. London: Phaidon, p.
TAPLIN, O. Comic Angels. New York: Oxford University Press, 1993.
TRENDALL, A.D. & WEBSTER, T.B.L. Illustrations of Greek Drama. London: Phaidon, 1971.
publicações